Από άκρη σε άκρη στον πλανήτη η ειδικοί δεν κρύβουν την ανησυχία τους για την έξαρση της πανδημίας. Σε παγκόσμια κλίμακα, 535.000 άνθρωποι έχασαν ως τώρα τη ζωή τους και περισσότεροι από 11,5 εκ. έχουν μολυνθεί.

Στη γειτονική Σερβία, 16 πόλεις έχουν τεθεί σε κατάσταση έκτακτης ανάγκης με ισχύ περιοριστικών μέτρων και περίπου 16.000 κρούσματα σε όλη τη γειτονική χώρα.

Οι Ηνωμένες Πολιτείες ξεπέρασαν το όριο των 130.000 θανάτων, ενώ καταγράφηκαν περίπου 55.000 νέα κρούσματα.

Η κατάσταση είναι σοβαρή λέει ο Άντονι Φάουτσι, ο επικεφαλής λοιμωξιολόγος των Ηνωμένων Πολιτειών. επικαλούμενος  και  τις εικόνες που είδαμε το Σάββατο, στη Μινεσότα όπου σε μία λίμνη καταγράφηκαν 1400 θάνατοι. Εκατοντάδες Αμερικάνοι Γιόρτασαν την μέρα της ανεξαρτησίας με ξέφρενα πάρτυ πάνω σε σκάφη και παρά τις προειδοποιήσεις δεν τηρούσαν κανένα μέτρο αποστασιοποίησης ούτε μέσα αλλά και ούτε έξω από το νερό.

Ο Αμερικανός πρόεδρος Ντόναλντ Τραμπ δήλωσε σήμερα ότι τα σχολεία πρέπει να ανοίξουν το φθινόπωρο, καθώς οι κυβερνήτες αγωνίζονται ενάντια σε μια σταθερή, σε εθνικό επίπεδο, αύξηση των λοιμώξεων από κορονοϊό και οι πολιτείες αντιστρέφουν και σταματούν τις προσπάθειες επαναλειτουργίας δραστηριοτήτων.

Το ενδεχόμενο να υπάρξει εκ νέου αναστολή της οικονομικής δραστηριότητας επ’ ουδενί βρίσκεται στην ημερήσια διάταξη της κυβέρνησής του, πολύ περισσότερο μετά τα καταστροφικά δεδομένα για την απασχόληση που δημοσιοποιήθηκαν τον Μάρτιο και τον Απρίλιο, εξαιτίας των μέτρων περιορισμού.

Στην  Ινδία, οι θάνατοι ξεπερνούν πλέον τις  20.000, ενώ με περίπου 720.000 κρούσματα συνολικά, κατατάσσεται πλέον στην τρίτη θέση στον πλανήτη ως προς τις μολύνσεις, μετά τις ΗΠΑ και τη Βραζιλία.

Το υπουργείο Υγείας στο Μεξικό κατέγραψε 480 νέους θανάτους εξαιτίας της COVID-19 και 4.902 νέα επιβεβαιωμένα κρούσματα το προηγούμενο εικοσιτετράωρο, με τον απολογισμό της πανδημίας του κορονοϊού να διαμορφώνεται έτσι σε τουλάχιστον 31.119 θύματα επί συνόλου 261.750 ανθρώπων που έχουν προσβληθεί. Ο μεξικανός υφυπουργός Υγείας Ούγο Λόπες-Γκατέλ έχει τονίσει επανειλημμένα ότι οι πραγματικοί αριθμοί είναι πιθανόν πολύ υψηλότεροι από αυτούς που καταγράφονται επίσημα.

Στην Αργεντινή ανακοίνωσαν ότι κατέγραψαν χθες Δευτέρα 75 θανάτους ρεκόρ αφότου άρχισε να εξαπλώνεται στη χώρα της Λατινικής Αμερικής η πανδημία η οποία έχει στοιχίσει μέχρι σήμερα τη ζωή σε 1.582 ανθρώπους επί συνόλου 80.434 κρουσμάτων.

Η πρωτεύουσα Μπουένος Άιρες και η μητροπολιτική της περιφέρεια, όπου ζουν 14 εκατομμύρια άνθρωποι και συγκεντρώνεται πάνω από το 90% των μολύνσεων, τέθηκε εκ νέου υπό αυστηρό περιορισμό από την 1η ως τη 17η Ιουλίου, στο πλαίσιο της προσπάθειας των αρχών να επιβραδύνουν την εξάπλωση του κορονοϊού

Στην Αυστραλία  πλήρες Lockdown στην πολιτεία της Βικτόρια για έξι εβδομάδες . Τα σύνορα της Νέας Νότιας Ουαλίας με τη Βικτόρια, που είναι εξαιρετικά πορώδη και έχουν μήκος εκατοντάδων χιλιομέτρων, θα κλείσουν για πρώτη φορά τα τελευταία εκατό χρόνια.

Ο επικεφαλής της πολιτειακής κυβέρνησης Ντάνιελ Άντριους εξήγησε πως καταγράφεται «πάρα πολύ υψηλός αριθμός νέων κρουσμάτων», ο οποίος συνεπάγεται πως ήταν απόλυτη ανάγκη να ληφθούν μέτρα.

Εκατοντάδες αστυνομικοί και άνδρες των αυστραλιανών ένοπλων δυνάμεων αναπτύσσονται για να επιβάλλουν το κλείσιμο των πολυάσχολων συνόρων των δύο πολυπληθέστερων πολιτειών της Αυστραλίας, καθώς οι αρχές της μιας δυσκολεύονται ολοένα περισσότερο να περιορίσουν το πρόσφατο ξέσπασμα της πανδημίας του κορονοϊού.

Ο εθνικός αερομεταφορέας της Νέας Ζηλανδίας, ανέστειλε για δύο εβδομάδες τις διεθνείς πτήσεις προς τη χώρα, για να περιοριστεί ο αριθμός των εισερχόμενων από το εξωτερικό επιβατών, καθώς υπάρχουν περιορισμένες υποδομές καραντίνας.

Πηγή ΕΡΤ, Πρώτο Πρόγραμμα, Reuters, AFP

Μια κωμωδία του ΚΩΣΤΑ ΠΡΕΤΕΝΤΕΡΗ

Σε σκηνοθεσία Γιώργου Φρατζεσκάκη

Στην ατμόσφαιρα και την εποχήτηςξένοιαστης και πολύχρωμηςδεκαετίας του '70

μας μεταφέρει η φετινή καλοκαιρινή παράσταση “Το καρέτουέρωτα”,

που ανεβάζει ο ΓιώργοςΦρατζεσκάκης.

Πίσω, στα φανταιζί κοστούμια,τα ποπ τραγούδια,τα χρωματιστάφώτα και

τις λαμπερές επιγραφέςτων καλοκαιρινώνθεάτρωντηςΛεωφόρουΑλεξάνδρας.

Ο Κώστας Πρετεντέρης, ο “μαιτρ” τηςκωμικής ατάκας, σημαδεύειμετηνεξαιρετική πένα του, από τηδεκαετία του '50 και μετά, τηνελληνικήκωμωδία

και όχιμόνο.

Στο “Καρέτουέρωτα” συνθέτειτην ανώδυνηγελοιογραφία ενόςκοσμικούμικρόκοσμου μπερδεύοντας τις ταυτότητεςκι ανακατεύοντας τα ζευγάρια,

τα κοινωνικάστρώματα και τιςγλώσσες.

Μια φιλικήσυντροφιά, περνάειτηνώρα τηςμεερωτικές, οικονομικές,

συζυγικές και αστυνομικέςίντριγκες, σ’ ένα κοσμοπολίτικονησί,

κι ο θεατήςαπολαμβάνει “την διασκεδασημέσα στηνδιασκέδαση”.

Σκηνοθεσία - Μουσική επιμέλεια: ΓΙΩΡΓΟΣ ΦΡΑΤΖΕΣΚΑΚΗΣ

Σκηνικό: ALPHONSO THIABY

Κοστούμια:ΓΙΩΡΓΟΣ ΦΡΑΤΖΕΣΚΑΚΗΣ, ΚΥΡΙΑΚΗ ΓΑΣΠΑΡΗ

Βοηθός σκηνοθέτη: ΕΛΕΝΗ ΒΟΥΤΥΡΑ

Φωτογραφίες: ΓΕΩΡΓΙΑ ΧΡΗΣΤΑΚΟΥ

Artwork: ΛΟΥΚΑΣ ΜΕΛΑΣ

Επικοινωνία: ΣΠΥΡΟΣ ΣΙΑΚΑΝΤΑΡΗΣ

Πρωταγωνιστούν:

ΟΔΥΣΣΕΑΣ ΣΤΑΜΟΥΛΗΣ, ΜΑΚΗΣ ΠΑΤΕΛΗΣ

ΣΟΦΙΑ ΜΑΝΩΛΑΚΟΥ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΑΘΑΝΑΣΗΣ

ΚΩΣΤΑΣ ΖΕΚΟΣ, ΚΥΡΙΑΚΗ ΓΑΣΠΑΡΗ

Φιλική συμμετοχή: ΝΕΛΛΗ ΓΚΙΝΗ

Ο κύριος Γιάννης Πρετεντέρης προσφέρει τα δικαιώματα του έργου του πατέρα του,

στο «Χαμόγελο του Παιδιού».

ΠΡΩΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: 18 & 19 ΙΟΥΛΙΟΥ 2020 / 21:00

ΣΤΟ ΑΙΘΡΙΟ ΤΟΥ ΔΗΜΑΡΧΕΙΟΥ ΚΗΦΙΣΙΑΣ

12 Ιουλίου 2020/ Ώρα έναρξης: 21.00

Αίθριο Μουσείου Μπενάκη / Πειραιώς 138

Μουσική διεύθυνσηΜιχάλης Παπαπέτρου

Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων

Υπεύθυνος προγράμματος Βαγγέλης Χατζησίμος

Toεκπαιδευτικό πρόγραμμα «Οι Νέοι της Όπερας» της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ολοκληρώνει την τρίτηεκπαιδευτική περίοδότου με την παρουσίαση των Γάμων του Φίγκαρο του Β. Α. Μότσαρτ σε συναυλιακή μορφή, στο Αίθριο του Μουσείου Μπενάκη της Πειραιώς, σε μουσική διεύθυνση Μιχάλη Παπαπέτρου.

Οι «Νέοι της Όπερας» είναι ένα πρόγραμμα εκπαιδευτικού χαρακτήρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής που απευθύνεται σε νέους καλλιτέχνες, με στόχο να τους προσφέρει τη δυνατότητα να εξελίξουν και να παρουσιάσουν τις δυνατότητές τους σε ένα περιβάλλον εργασίας προστατευμένο αλλά και εποπτευόμενο από επαγγελματίες καταξιωμένους στο αντικείμενό τους. Οι συμμετέχοντες στο πρόγραμμα δοκιμάζονται λαμβάνοντας μέρος σε παραγωγές που παρουσιάζονται στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος, στην Εναλλακτική Σκηνή, αλλά και σε άλλους χώρους, όπως το Θέατρο Τέχνης. Έως σήμερα, οι συμμετέχοντες του προγράμματος έχουν παρουσιάσει τονΙδομενέα του Μότσαρτ, το δίπτυχοΑδελφή Αγγελική&Ο μανδύας του Πουτσίνι, τη Μεγαλοψυχία του Τίτουτου Μότσαρτ και τους Καπουλέτους και Μοντέκκους του Μπελλίνι. Υπεύθυνος του προγράμματος είναι ο διακεκριμένος τενόρος Βαγγέλης Χατζησίμος.

Η θερινή παραγωγή των «Νέων της Όπερας» της ΕΛΣ για το 2020 δεν έχει σκηνική μορφή,όπως τα προηγούμενα χρόνια, λόγω των φετινών έκτακτων περιοριστικών μέτρων για την εξάπλωση του κορονοϊού. Στο πλαίσιο αυτό, οι Γάμοι του Φίγκαρο θα παρουσιαστούν σε συναυλιακή μορφή στο φιλόξενο αίθριο του Μουσείου Μπενάκη της Πειραιώς με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του και την πολύ καλή ακουστική του. Η συναυλία θα δοθείμε τη σύμπραξη της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Αθηναίων, υπό τη διεύθυνση του αρχιμουσικού Μιχάλη Παπαπέτρου.

Τους ρόλους ερμηνεύουν οι σπουδαστές του προγράμματος «Οι Νέοι της Όπερας» 2019/20, αλλά και παλιότεροι σπουδαστές του προγράμματος και καταξιωμένοι επαγγελματίες: Γιώργος Παπαδημητρίου, Κατερίνα Μήρτσιου, ΚωνσταντίνοςΜαυρογένης, Παρασκευή Συκιώτη, Μιράντα Μακρυνιώτη, ΜαρίαΓουγούση, ΜαξίμΚλονόφσκι, Ανδρέας Καραούλης, Ζωή Λιάπη, Μιχάλης Κατσούλης.

Οι γάμοι του Φίγκαρο πρωτοπαρουσιάστηκαν στη Βιέννη το 1786, τρία χρόνια πριν τη Γαλλική Επανάσταση. Το κείμενο του Λορέντσο ντα Πόντε, που βασίζεται στην πεντάπρακτη κωμωδία του ΜπωμαρσαίΗ τρελή ημέρα ή Ο γάμος του Φίγκαρο,απηχεί την ταραγμένη εποχή και την ένταση στις σχέσεις των διαφορετικών κοινωνικών τάξεων: του Κόμη και της Κόμησσας, και των υπηρετών τους Σουζάννας και Φίγκαρο. Συγκεκριμένα, η υπόθεση των Γάμων αφορά την προσπάθεια του Φίγκαρο και της Σουζάννας να πραγματοποιήσουν τον γάμο τους παρά τα εμπόδια που θέτει ο Κόμης.

Η αριστουργηματική μουσική του Μότσαρτ σκιαγραφεί με λιτά μέσα τον χαρακτήρα κάθε προσώπου. Εκτός από τις συνήθεις άριες για κάθε ρόλο και τα μεταξύ τους ντουέτα, ο συνθέτης δημιουργεί σύνολα απίστευτης φαντασίας, όπως το περίφημο σεπτέτο της Β΄ Πράξης: αρχικά ένα, στη συνέχεια δύο, τρία, τέσσερα, πέντε, έξι και τελικά επτά πρόσωπα συνομιλούν στη διάρκεια ενός συναρπαστικού μουσικού μέρους, το οποίο διαρκεί είκοσι λεπτά, χωρίς να χάνει την ευκρίνεια και τη δύναμή του. Πάνω απ’ όλα όμως, πρόκειται για ένα έργο του οποίου οι χαρακτήρες είναι κατεξοχήν ανθρώπινοι, με όλες τους τις όψεις, τις θετικές αλλά και τις σκοτεινές, να προβάλλονται ισότιμα στο φως.

Ο Μότσαρτ επιτυγχάνει να φωτίσει από πολλές διαφορετικές πλευρές τα πρόσωπα του έργου μέσα από την ορχήστρα, η οποία αναλαμβάνει σταθερά πρωταγωνιστικό ρόλο, καθώς το ύφος της μουσικής –νοσταλγικό, ζωηρό, αγωνιώδες, θυελλώδες ή ιλαρό– μας αποκαλύπτει περισσότερα για τον χαρακτήρα, τις σκέψεις και την ποιότητα των συναισθημάτων τους. Αλλά και το ποιητικό κείμενο του Ντα Πόντε έχει ζωηρό θεατρικό ρυθμό: οι απρόσμενες καταστάσεις έρχονται πάντα στην κατάλληλη στιγμή. Ακόμα και οι γελοιογραφικές υπερβολές, όπως, λόγου χάριν, η παρωδία έργων όπου «χαμένοι» συγγενείς ξαναβρίσκονται μετά από δεκαετίες, εντάσσονται με μεγάλη τέχνη.Με το μοναδικό δέσιμο ανάμεσα σε λόγο και μουσική, με τη νέα ισορροπία ανάμεσα σε κωμικά και σοβαρά στοιχεία, με την πρωταγωνιστική θέση που δίνουν στη μουσική, οι Γάμοι του Φίγκαρο ήταν πράγματι αυτό που ο Ντα Πόντε ονόμασε «ένα νέο είδος θεάματος» και άνοιξαν νέο κεφάλαιο στην ιστορία του λυρικού θεάτρου.

Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Οι Νέοι της Όπερας» ξεκίνησε το φθινόπωρο του 2018 με στόχο να δώσει την ευκαιρία να αποκτήσουν εμπειρία εντός της Εθνικής Λυρικής Σκηνής νέοι καλλιτέχνες που έχουν ολοκληρώσει την εκπαίδευσή τους και βρίσκονται στα πρώτα βήματα της επαγγελματικής τους διαδρομής. Οι συμμετέχοντες στο πρόγραμμα δοκιμάζονται σε πραγματικό περιβάλλον εργασίας και λαμβάνουν μέρος σε παραγωγές όπερας. Από την έναρξη του προγράμματος έως σήμερα πολλοί καταξιωμένοι καλλιτέχνες έχουν αναλάβει τον σημαντικό ρόλο της καθοδήγησης των «Νέων της Όπερας», μεταξύ των οποίων οι Βαγγέλης Χατζησίμος, Βασίλης Παπαβασιλείου, ΆντζελοΚαβαλλάρο, Χριστίνα Γιαννακοπούλου, Τάσης Χριστογιαννόπουλος, Σοφία Κυανίδου, Δημήτρης Τηλιακός, Αγγελική Καθαρίου κ.ά.

Οι Νέοι της Όπερας

Οι γάμοι του Φίγκαρο

Β. Α. Μότσαρτ

12 Ιουλίου 2020

Ώρα έναρξης 21.00

Αίθριο Μουσείου Μπενάκη / Πειραιώς 138

Με τη σύμπραξη της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Αθηναίων

Είσοδος ελεύθερη,

με δελτία προτεραιότητας, τα οποία θα διανέμονται δύο ώρες πριν την έναρξη της παράστασης από τα ταμεία του Μουσείου Μπενάκη στην Πειραιώς. Πληροφορίες: 2130885700

Η Παυλίνα Βουλγαράκη ολοκληρώνει τις καλοκαιρινές της εμφανίσεις με μια μεγάλη συναυλία-γιορτή την Κυριακή 6 Σεπτεμβρίου στην Τεχνόπολη στις 21:30.

Η ερμηνεύτρια και δημιουργός που ξεχωρίζει για την ευαισθησία, τη φρεσκάδα, αλλά και το ανήσυχο πνεύμα της, υπόσχεται πάντα ξεχωριστά live με τη δική της ταυτότητα, τολμηρές συναυλίες που της χαρακτηρίζει μία απόκοσμη ομορφιά, αφού  η Παυλίνα Βουλγαράκη σπάνια μένει στα στενά όρια της συναυλίας. Οι εμφανίσεις της είναι πάντα ένα γεγονός, μία αναπάντεχη καλλιτεχνική συνάντηση όπου όλα μπορούν να συμβούν.

Στις 6 Σεπτέμβρη θα ακούσουμε τα δικά της τραγούδια ενώ παράλληλα η συναυλία θα είναι μία αναφορά σε καλλιτέχνες που την έχουν επηρεάσει οδηγώντας την άλλες φορές σε electro και άλλες σε rock και pop μονοπάτια.

Όπως λέει η ίδια μιλώντας με στίχους από τα τραγούδια της μια μουσική συνάντηση στην οποία μπορεί να είναι ο “καθένας ο εαυτός του” και  “όλοι της γης οι μόνοι” μαζί. Να ενώσουμε τις φωνές και τα πνεύματα μας.  Να γίνουμε ενεργειακά "ένα" και να απελευθερωθούμε».
Γιατί, σε πείσμα όλων, η ζωή συνεχίζεται κι εμείς διεκδικούμε το δικαίωμα να την αγαπάμε και να τη χαιρόμαστε.

Εντωμεταξύ, συνεχίζει να παίζει δυνατά στο μυαλό μας και να συνοδεύει τις βραδινές βόλτες μας το τραγούδι του φετινού καλοκαιριού «Πως συνεχίζεται η ζωή».
Το τραγούδι που υπογράφουν ο Γιώργος Κυριάκος (μουσική) και η Ελεάνα Βραχάλη (στίχοι) κυκλοφόρησε στις αρχές του καλοκαιριού και βρήκε από το πρώτο άκουσμα μία θέση στην καρδιά μας.

 INFO
Προπώληση εισιτηρίων : viva.gr

Τιμές εισιτηρίων : 10, 12, 14 ευρώ

Κωστής Βήχος : Μπάσο - ενορχηστρώσεις
Γιώργος Κουρέλης : Πλήκτρα
Κατερίνα Λιάκη : Πλήκτρα
Γιώργος Καρδιανός : Κιθάρα
Αλέξης Σταυρόπουλος : Τύμπανα

Μαργαρίτα Παπαδημητρίου : φωνητικά
Άννα Τάρμπα : φωνητικά

Ηχοληψία : Νίκος Παπάς

Artwork : Κωνσταντίνος Γεωργαντάς

Παραγωγή : People Entertainment Group - Pure Art

Καλοκαιρινό Σεμινάριο «Θεατρικές συνδέσεις», 3-10 Αυγούστου

Κατά κοινή ομολογία, ένα από τα πράγματα που η καραντίνα οδήγησε πολλούς ανθρώπους να σκεφτούν, είναι το πόσο πολύ μας παρασύρει η ένταση και οι απαιτήσεις της καθημερινότητας. Στο lock-down οι ρυθμοί έπεσαν και πολλοί συνειδητοποίησαν έκπληκτοι πόσο πολύ χρειάζονταν τελικά μία παύση, αλλά και πόση ανάγκη έχουν τελικά να συνδεθούν περισσότερο με τον εαυτό τους ξανά. Η Fabrica Athens σχεδίασε προσεκτικά και προτείνει ένα καλοκαιρινό σεμινάριο 7 ημερών στη Μεθώνη, μία «δημιουργική παύση» που έχει σκοπό να ερευνήσει με τους συμμετέχοντες το πώς μπορούμε να συνδεθούμε με τη φύση, με τον εαυτό μας, αλλά και με έναν τόπο, πάντα μέσα από το θέατρο.

Κατά τη διάρκεια του σεμιναρίου οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία:

• Να συνδυάσουν την θεατρική εκγύμναση και δημιουργία στην φύση με τις καλοκαιρινές τους διακοπές
• Να συνδεθούν με τον τόπο και τους κατοίκους της Μεθώνης, μέσα από την θεατρική πρακτική
• Να γνωρίσουν την πρωτότυπη μεθοδολογία της ομάδας, «Θέατρο της Έρευνας»

Το σεμινάριο θα γίνει στις αρχές Αυγούστου και η εμπειρία του σεμιναρίου στη φύση, περιλαμβάνει τη διαμονή στο Camping Methoni (10 βήματα, κυριολεκτικά, από την αμμώδη παραλία), όπως  και επισκέψεις σε σημεία και μνημεία ιστορικής σημασίας και φυσικής ομορφιάς. Οι «Θεατρικές συνδέσεις» θα βασιστούν στην θεατρική μεθοδολογία του «Θεάτρου της έρευνας», που έχει αναπτύξει η ομάδα, με κεντρικούς εμψυχωτές τον Φάνη Κατέχο και την Giovanna Michaliadi Sarti.

Όμως, κεντρικός άξονας του σεμιναρίου θα είναι η αλληλοδιδακτική, η μέθοδος στην οποία βασίστηκε η δημιουργία του Καποδιστριακού Αλληλοδιδακτικού Σχολείου Μεθώνης, το οποίο θα φιλοξενήσει και τα εργαστήρια. Το Καποδιστριακό σχολείο ιδρύθηκε, το 1829 και απηχούσε την προσπάθεια του Καποδίστρια για ένα ομοιόμορφο εκπαιδευτικό συστήματος της πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης βασισμένου στην αλληλοδιδακτική μέθοδο. Έτσι, οι συμμετέχοντες θα μπορούν να συμμετάσχουν και ως εμψυχωτές/καλλιτέχνες σε εργαστήρια και δρώμενα  που θα δημιουργήσει η ομάδα της Fabrica Athens για τους κατοίκους και τους επισκέπτες της περιοχής, αποκομίζοντας επιπρόσθετη εμπειρία στην θεατρική τους εκπαίδευση και έρευνα.

Το θεατρικό training θα έχει ως αφετηρία το σώμα (κιναισθησία, ενδυνάμωση, πλαστικότητα) και θα περιλαμβάνει τεχνικές από παγκόσμια αναγνωρισμένες θεατρικές μεθόδους, όπως αυτές των Tadashi Suzuki, Jerzy Grotowski, Eugenio Barba κ.α., και τεχνικές που έχουν αναπτυχθεί μέσα στο Θέατρο της Έρευνας. Απευθύνεται σε καλλιτέχνες (performer, ηθοποιούς, χορευτές κ.α.), σπουδαστές παραστατικών και άλλων τεχνών, αλλά και σε ανθρώπους με μικρότερη εμπειρία στις (παραστατικές) τέχνες, που έχουν την διάθεση και τη διαθεσιμότητα να εργαστούν σε μια δυναμική ομάδα με άξονα το θέατρο. Απαιτείται καλή φυσική κατάσταση.

Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να αποστείλουν email με θέμα «Θεατρικές Συνδέσεις» στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε..  Οι αιτήσεις θα γίνονται δεκτές έως και τις 19 Ιουλίου.

Συνολικές ώρες σεμιναρίου: 35 ώρες

Κόστος Σεμιναρίου (περιλαμβάνεται η διαμονή και οι επισκέψεις σε ιστορικά – φυσικά μνημεία):

180 ευρώ (early bird – εξόφληση μέχρι τις 19/07) ή

200 ευρώ (για εξόφληση μέχρι τις 26/07)

Αναλυτικές πληροφορίες και οδηγίες συμμετοχής για το καλοκαιρινό σεμινάριο «Θεατρικές συνδέσεις» εδώ.

Η έκθεση που εμπιστεύτηκαν χιλιάδες μικροί και μεγάλοι επισκέπτες, ανοίγει ξανά για το κοινό που δεν πρόλαβε να την απολαύσει, παρατείνοντας τη λειτουργία της μέχρι την Πέμπτη 14 Ιανουαρίου 2021, για να δώσει σε ακόμα περισσότερους τη δυνατότητα να περιηγηθούν με ασφάλειαστη συλλογή και να βιώσουν μια μοναδική διαδραστική εμπειρία που θα τους συναρπάσει!

Η έκθεση «Νίκολα Τέσλα – Ο άνθρωπος από το μέλλον»ήρθε για πρώτη φορά στην Αθήνα από  το Μουσείο «Νίκολα Τέσλα» του Βελιγραδίου και προσέλκυσε το ενδιαφέρον χιλιάδων επισκεπτών που έσπευσαν να γνωρίσουν από κοντά τα επιτεύγματα του Νίκολα Τέσλα, του Προμηθέα του Ηλεκτρισμού!

Ελάτε να «ηλεκτριστείτε», να πειραματιστείτε, να παίξετε και να ανακαλύψετε τα όρια του οραματισμού και της ιδιοφυΐας μιας από τις εμβληματικότερες προσωπικότητας της Ιστορίας, του μεγάλου Εφευρέτη του 20^ου αιώναΝίκολα Τέσλα!

Το όνομά του είναι συνώνυμο της καινοτομίας!

Πρόκειται για μία πολυσύνθετηπροσωπικότητα, αξιοπρόσεκτη τόσο για το επιστημονικό και τεχνολογικό της έργο, όσο και για τις ανθρώπινες αξίες που πρέσβευε. Επινόησε το εναλλασσόμενο ρεύμα και αγωνίσθηκε για τη διάδοσή του, χωρίς να αποσκοπεί σε κανένα οικονομικό όφελος.

«Το παρόν είναι δικό τους. Το μέλλον, για το οποίο πραγματικά έχω εργασθεί, είναι δικό μου», αναφέρει ο ίδιος χαρακτηριστικά φανερώνοντας μέρος του χαρακτήρα του. Αδιαφορούσε για επαίνους και φήμη και πέθανε φτωχός και μόνος, αφήνοντας κληρονομιά-τεχνολογίες που χρησιμοποιούνται σήμερα περισσότερο από ποτέ.

Το όραμα, το έργο και την προσωπικότητα του ξεχωριστού αυτού ανθρώπου επιχειρεί να παρουσιάσει η έκθεση από το Μουσείο «Νίκολα Τέσλα» του Βελιγραδίουπου φιλοξενείται στο Μουσείο Κοτσανά Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας .

Η έκθεση περιλαμβάνει συνδυασμό εκθεμάτων, από μοντέλα σε κλίμακα, όπως το εργαστήριο τουΝίκολα Τέσλαστο Colorado Springs, το υδροηλεκτρικό εργοστάσιο στους καταρράκτες του Νιαγάρα, το αεροπλάνο κάθετης απογείωσης, καθώς και λειτουργικά μοντέλα των εφευρέσεών του, όπως ο επαγωγικός κινητήρας και το πηνίο Τέσλα, μέχρι οπτικά και ηχητικά στοιχεία σε πληροφοριακά πάνελ και σε video room.

Το μέλλον του Τέσλα, όπως ο ίδιος το οραματίστηκε, παρουσιάζεται στο παρόν, το παρελθόν του Τέσλα «ζωντανεύει» στο σήμερα, η ιστορία του μεγαλύτερου εφευρέτη ξαναγράφεται στο Μουσείο Κοτσανά.

• Μην περιμένετε άλλο! Τολμήστε να ζήσετε μια μοναδική εμπειρία
  που είναι σίγουρο ότι θα σας «ηλεκτρίσει από ενθουσιασμό»!

Πληροφορίες:

• Διάρκεια Έκθεσης: 1^η Οκτωβρίου 2019 έως 14 Ιανουαρίου2021
• Η έκθεση είναι διαδραστική και εκπαιδευτική και απευθύνεται σε επισκέπτες όλων των ηλικιών, καθώς και σε όσους ενδιαφέρονται για τις επιστήμες και την τεχνολογία.
• Ωράριο λειτουργίας: ΔΕΥΤΕΡΑ - ΚΥΡΙΑΚΗ: 10:00 – 18:00
• Γενική είσοδος: €5
• Το Μουσείο Κοτσανά Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας, με πρωταρχικό μέλημά του την υγεία και την ασφάλεια των επισκεπτών, τηρεί όλα τα μέτρα υγειονομικής ασφάλειας που υπαγορεύουν οι αρμόδιοι φορείς.

«Μουσείο Κοτσανά Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας»

Πινδάρου 6 & Ακαδημίας,

Κολωνάκι, 10671

T.: 211 411 0044, 6907292002

Ε:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

kotsanas.com

Την έκθεση γλυπτικών εγκαταστάσεων-performance της Ιωάννας Πλέσσα«Εξαΰλωση»,φιλοξενεί ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ) στο Κέντρο Τεχνών δήμου Αθηναίων από 8-22 Ιουλίου 2020, στο πλαίσιο του προγράμματος στήριξης των καλλιτεχνών από τον Δήμο Αθηναίων και τον ΟΠΑΝΔΑ.

Πρόκειται για την πρώτη ατομική έκθεση της εικαστικού / σκηνογράφου / ενδυματολόγου Ιωάννας Πλέσσα με γλυπτικές εγκαταστάσεις, video-τεκμήρια των έργων και μια performance, η οποία θα παρουσιαστεί στον κήπο του Κέντρου Τεχνών.

Η Ιωάννα Πλέσσα σημειώνει σχετικά με το έργο που θα παρουσιάσει:
«Παρουσιάζεται μια προσπάθεια για τη διατήρηση των πραγμάτων και καταστάσεων που θα θέλαμε να μείνουν αναλλοίωτα μέσα στο χρόνο και ταυτόχρονα υποδηλώνεται η δυσκολία διατήρησής τους.
Η καταγραφή ενός εφήμερου έργου το καθιστά πλέον αιωνίως παρόν στη Στιγμή
του, χωρίς να χαθεί. Ο χρόνος κατασκευής του έργου γίνεται το έργο .Το έργο είναι το πριν και το μετά και πολλές φορές είναι πιο δυνατά από το ίδιο το έργο που είχαμε αρχικά υπόψιν μας να παρουσιάσουμε.»

Ιωάννα Πλέσσα

Γεννημένη στην Αθήνα στις 14/05/1991. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Εικαστικών Τεχνών και Επιστημών της Τέχνης της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων.
Από το 2008 έχει πάρει μέρος σε εκθέσεις και φεστιβάλ σε Ελλάδα αλλά και εξωτερικό με γλυπτική, ζωγραφική, φωτογραφία και βίντεο όπως στο Athens Video Art Festival με έξη συμμετοχές και δύο συμμετοχές με βίντεο στο "DigitalBigScreenFestival" στη Σλοβενία. Έχει βραβευτεί για τη δουλειά της με το δεύτερο βραβείο ζωγραφικής του κέντρου τεχνών "Πλάκας"(2008) και το πρώτο βραβείο φωτογραφίας στη πρώτη εικαστική έκθεση που διοργανώθηκε από τη "Νέα Ακρόπολη" στα Ιωάννινα (Φιλοσοφικός & Πολιτιστικός Οργανισμός / 2013-14).
Το 2014 παρουσίασε τη πτυχιακή της εργασία πάνω στη γλυπτική με τίτλο "veil of truth" έχοντας ως επιβλέποντα τον επίκ. καθηγητή γλυπτικής κ. Κώστα Μπασσάνο.
Συνέχισε κάνοντας την πρακτική της άσκηση ως βοηθός γλύπτη κοντά στον Δημήτρη Παπαϊωάννου για τη παράσταση "StillLife"και ξεκίνησε να εργάζεται μαζί του, έχοντας και μια μικρή συμμετοχή στη προετοιμασία διεξαγωγής των πρώτων Ευρωπαϊκών Αγώνων για το Μπακού.
 Έκτοτε εργάζεται ως γλύπτρια-σκηνογράφος-ενδυματολόγος κυρίως στο θέατρο και συνεργάζεται με θεατρικούς θιάσους που περιοδεύουν και σε φεστιβάλ του εξωτερικού, με δημιουργούς όπως τον Ευριπίδη Λασκαρίδη, Νεκτάριο Διονυσάτο, Άγγελο Μέντη, Άρια Μπουμπάκη, Ιώ Βουλγαράκη, Δημήτρη Αγαρτζίδη, Δέσποινα Αναστάσογλου, Ντίνα Σταματοπούλου, Έλενα Μαυρίδου, Αργύρη Ξάφη κ.α.

Στον εκθεσιακό χώρο θα τηρηθούν όλα τα αναγκαία μέτρα για την τήρηση των υγειονομικών κανόνων, αλλά και των κανόνων λειτουργίας των χώρων, σύμφωνα με τις οδηγίες του ΕΟΔΥ και της Εθνικής Επιτροπής Προστασίας Δημόσιας Υγείας.

Ο μέγιστος αριθμός των ατόμων που μπορούν να παρευρεθούν ταυτόχρονα στον χώρο είναι 20 άτομα.

Εγκαίνια Έκθεσης:8 Ιουλίου, ώρα 19:00

Ημέρες και ώρες performance:8 Ιουλίου, ώρα 20:00 & 22 Ιουλίου, ώρα 19:00

Διάρκεια Έκθεσης:8-22 Ιουλίου 2020.

Kέντρο Τεχνών δήμου Αθηναίων:
Βασ. Σοφίας - Πάρκο Ελευθερίας, στάση Μετρό: Μέγαρο Μουσικής,
 τηλ.: 210 7224028

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη-Παρασκευή 12:00 - !9:00 | Σάββατο 12:00 – 15:00
Κυριακή 11:00 -14:00 | Δευτέρα κλειστά.

Τις πύλες τους στο επιβατικό κοινό άνοιξαν από σήμερα το πρωί οι τρεις νέοι σταθμοί της επέκτασης της γραμμής 3 του μετρό στον Πειραιά, «Αγ. Βαρβάρα», «Κορυδαλλός» και «Νίκαια», με το πρώτο δρομολόγιο να ξεκινά από τον σταθμό «Νίκαια» στις 5:30.

Η απόσταση από τη Νίκαια στο Σύνταγμα θα καλύπτεται σε 14 λεπτά και από τη Νίκαια στο αεροδρόμιο σε 55 λεπτά. Η συχνότητα των δρομολογίων της ΣΤΑΣΥ στις ώρες αιχμής (7:30-17:30) στο τμήμα Αιγάλεω-Δουκίσσης Πλακεντίας θα είναι 4 λεπτά και στο τμήμα Αιγάλεω- Νίκαια θα είναι 8 λεπτά.

Ο σταθμός της «Αγ. Βαρβάρας» βρίσκεται στην πλατεία Αγίας Ελεούσας, του «Κορυδαλλού» στην πλατεία Ελευθερίας και της «Νίκαιας» στην πλατεία Αγ. Νικολάου.

Οι τρεις νέοι σταθμοί, εκτός από τη συμβολή τους στη διευκόλυνση των μετακινήσεων χιλιάδων επιβατών καθημερινά, αναμένεται να αλλάξουν σημαντικά τα κυκλοφοριακά δεδομένα της περιοχής.

Όπως τόνισε στο Αθηναϊκό-Μακεδονκό Πρακτορείο Ειδήσεων ο διευθύνων σύμβουλος του ΟΑΣΑ, Νίκος Αθανασόπουλος, «από σήμερα το πρωί, οι μετακινήσεις με τα Μέσα Μαζικής Μεταφοράς από και προς τη Δυτική Αττική γίνονται ταχύτερες και ευκολότερες, με την παράδοση 3 νέων σταθμών μετρό και τη ριζική αναδιοργάνωση λεωφορειακών γραμμών. Οι νέοι σταθμοί της γραμμής 3 του μετρό θα εξυπηρετούν καθημερινά περισσότερους από 60.000 επιβάτες, αριθμός που θα αυξηθεί ακόμη περισσότερο το 2022, όταν ολοκληρωθεί η επέκταση έως τον σταθμό "Δημοτικό Θέατρο" του Πειραιά. Για την καλύτερη εξυπηρέτηση του επιβατικού κοινού πραγματοποιήθηκε ένας σημαντικός ανασχεδιασμός λεωφορειακών γραμμών στην ευρύτερη περιοχή των Δήμων Κερατσινίου-Δραπετσώνας, Νίκαιας-Αγ. Ιωάννη Ρέντη, Κορυδαλλού, Αγίας Βαρβάρας, Περάματος και Πειραιά, έτσι ώστε οι οδικές συγκοινωνίες να συνδεθούν με τους νέους σταθμούς του μετρό και να διευκολυνθούν οι μετεπιβιβάσεις μεταξύ των Μέσων Μαζικής Μεταφοράς».

Η αναδιάταξη των λεωφορειακών γραμμών, σύμφωνα με τον ΟΑΣΑ, θα γίνει σε δύο φάσεις. Η πρώτη φάση ενεργοποιείται άμεσα με την έναρξη λειτουργίας των τριών νέων σταθμών και προβλέπει άμεσες παρεμβάσεις, οι οποίες θα αξιολογηθούν κατά το πρώτο διάστημα λειτουργίας των σταθμών. Στη συνέχεια, θα προχωρήσει στη δεύτερη φάση ανασχεδιασμού, ανάλογα με τις ανάγκες, για τη βέλτιστη συγκοινωνιακή εξυπηρέτηση αυτών των περιοχών.

Υπενθυμίζεται, πως για την πρώτη φάση έχουν σχεδιαστεί οι εξής παρεμβάσεις:

- Δημιουργία μίας νέας γραμμής (γραμμή 900 Πειραιάς-Στ. Μετρό Νίκαια) που θα συνδέει τον Δήμο Πειραιά με τον σταθμό του μετρό «Νίκαια».

- Στο πλαίσιο του ανασχεδιασμού έχει προβλεφθεί η διασύνδεση του υπουργείου Μετανάστευσης και Ασύλου που στεγάζεται στο κτίριο Κεράνη με τον σταθμό μετρό της Νίκαιας μέσω της λεωφορειακής γραμμής 828.

- Διατήρηση της σύνδεσης του Δήμου Πειραιά με τους Δήμους Κερατσινίου-Δραπετσώνας, Νίκαιας-Α.Ι.Ρέντη, Κορυδαλλού και Αγίας Βαρβάρας μέσω βασικών γραμμών που κινούνται στον άξονα βορρά-νότου, δημιουργώντας ταυτόχρονα τη δυνατότητα μετεπιβίβασης στις γραμμές που θα κινούνται επί των κύριων οδικών αξόνων (Π. Ράλλη και Γρ. Λαμπράκη), με κατεύθυνση προς τους νέους σταθμούς μετρό.

- Τροποποίηση γραμμών που συνδέουν τους Δήμους Κερατσινίου-Δραπετσώνας, Νίκαιας-Α.Ι. Ρέντη, Κορυδαλλού, Περάματος και Αγίας Βαρβάρας με τους Δήμους Πειραιά και Αθηναίων, δίνοντας τη δυνατότητα μετεπιβίβασης είτε στο δίκτυο μετρό είτε στο δίκτυο υφιστάμενων γραμμών λεωφορείων. Οι γραμμές που τροποποιούνται είναι οι 800 (Νίκαια-Πειραιάς), 806 (Κορυδαλλός-Στ. Αιγάλεω), 809 (Σχιστό-Κορυδαλλός-Πειραιάς Α'), 820 (Κερατσίνι-Σταθμός Αιγάλεω), 827 (Πειραιάς-Γ' Νεκροταφείο-Άσπρα Χώματα), 828 (Πειραιάς-Άσπρα Χώματα-Γ' Νεκροταφείο), 837 (Άνω Αγ. Βαρβάρα-Στ. Αγ. Μαρίνα), 846 (Νεάπολη-Πειραιάς Α'), Β18 (Ομόνοια-Πέραμα μέσω Π. Ράλλη) και Γ18 (Ομόνοια-Πέραμα μέσω Γρ. Λαμπράκη).

Τέλος, για τη βέλτιστη εξυπηρέτηση του επιβατικού κοινού, πέρα από τα εκδοτήρια εισιτηρίων στους τρεις νέους σταθμούς της ΣΤΑΣΥ και στο δίκτυο της ΟΣΥ, λειτουργούν 115 σημεία πώλησης και επαναφόρτισης εισιτηρίων σε περίπτερα και καταστήματα ψιλικών στην ευρύτερη περιοχή.